अवांट-गार्डे संगीत, या बेतुके नाटक के साथ एक नया ध्वनि उपन्यास
संगीत क्या है, यह असमान रूप से परिभाषित करना उतना ही मुश्किल है, और इस परिभाषा से हर किसी को संतुष्ट करना है, जिसके बारे में कोई राय है, क्योंकि कुछ वाक्यों में होने की प्रकृति की व्याख्या करना आसान नहीं है। कोशिश करते हैं …
संगीत क्या है, यह असमान रूप से परिभाषित करना उतना ही मुश्किल है, और इस परिभाषा से हर किसी को संतुष्ट करना है, जिसके बारे में कोई राय है, क्योंकि कुछ वाक्यों में होने की प्रकृति की व्याख्या करना आसान नहीं है। कोशिश करते हैं …
इस तरह के पैमाने और मूल्य की प्रत्येक घटना में संगीत का एक ही कानून या सिद्धांत होना चाहिए जिसके द्वारा यह मौजूद है, जिसके द्वारा हम इस घटना को पहचान सकते हैं, इसे परिभाषित कर सकते हैं और इसे बाकी सभी चीजों से अलग कर सकते हैं। ईश्वर से संगीत के रूप में इस तरह के उपहार की प्रकृति को जानने से हमें ईश्वर के उपहार को तले हुए अंडे से भ्रमित न करने में मदद मिलेगी। सब के बाद, यहां तक कि भूख की स्थिति में अंडों को तले हुए, हम भगवान से एक उपहार के रूप में महसूस कर सकते हैं, जिससे देवत्व का एक गलत विचार पैदा हो सकता है।
मेलोडी, सामंजस्य, लय
संगीत वह है जो तीन असरदार सच्चाइयों से बना है: माधुर्य, सद्भाव, लय।
यदि सभी सत्य हैं, तो संगीत है। और अगर सूची से कुछ गायब है - हम माफी मांगते हैं, यह या तो एक अर्ध-तैयार उत्पाद या एक प्रयोगात्मक उत्पाद है।
ये तीन साथी - सद्भाव, माधुर्य और लय - अद्भुत रूप से व्यवस्थित और पूरक हैं। प्रत्येक राग में सामंजस्य और लय का एक भ्रूण होता है, प्रत्येक सुरीले क्रम में एक संभावित ताल और राग होता है, जबकि लय, बदले में, संभावनाओं की अनंतता में भी, अन्य दो सत्यों की उपस्थिति का संकेत दे सकता है। आप देख सकते हैं कि घटक भागों की बहुत वास्तविक एकता है।
ताल सबसे प्राचीन और गहरा है। हमें गर्भ में लय का पता चल जाता है। उसके दिल की धड़कन की आवाज़ हमारी मानसिक संवेदना की पहली अनुभूति है। हम अपनी लय के आधार पर सुरक्षित या डर महसूस करते हैं। मां की नब्ज के माध्यम से, हम अपने मानसिक का पहला प्रभाव प्राप्त करते हैं।
संगीत में, लयबद्ध आयाम हमारे अचेतन को भी प्रभावित करता है। यदि संगीत लयबद्ध है, तो यह हमें स्थिरता की भावना देता है। यदि कलाकार अनियमित रूप से खेलता है, तो भी सुनने वाले को संगीत के टुकड़े से अपरिचित महसूस होगा कि प्रदर्शन एकदम सही है। यदि संगीत के एक टुकड़े को अप्रत्याशित रूप से अप्रत्याशित रूप से लिखा जाता है, तो बेतरतीब ढंग से, एक अनन्त रूप से परिवर्तनशील लयबद्ध पैटर्न के साथ, श्रोता को इस संगीत को कुछ अराजक, अस्पष्ट, याद रखने में मुश्किल के रूप में महसूस होने की संभावना है।
संगीत में माधुर्य अब तक का सबसे लोकप्रिय तत्व है। यह हम में से कुछ हैं जो सुबह बाथरूम में सीटी बजाते या गुनगुनाते हैं। अधिकांश के लिए, यह संगीत के एक टुकड़े की लोकप्रियता में निर्णायक कारक है: सुबह बाथरूम में गाया जाता है - अच्छा संगीत, अच्छी तरह से, और इसके विपरीत …
और हमें धुनों के लिए इतना प्यार क्यों है? उदाहरण के लिए ड्रम रोल नहीं, और हार्मोनिक कोरले नहीं? तथ्य यह है कि मेलोडी को एक स्वर से गाया जाता है, भले ही इस समय, शायद, यह पियानो पर या तुरही पर ऑर्केस्ट्रा में बजाया जाता है। मेलोडी एक मानवीय उपस्थिति, "मैं" की उपस्थिति को निर्धारित करता है। यह एक फिल्म में मुख्य किरदार की तरह है। राग मेरे प्रिय के बारे में है। इसलिए, हम सुंदर धुनों से प्यार करते हैं, ठीक है, जैसा कि हम खुद … यह समझ में आता है …
ठीक है, सद्भाव के बारे में। हालांकि यह अधिक अस्पष्ट है। यदि लय हमारा प्राचीन समूह मानसिक है (सब के बाद, माँ के गर्भ में हमने अभी तक खुद को एक स्वतंत्र जीवित इकाई के रूप में महसूस नहीं किया है), माधुर्य, इसके विपरीत, हमारे कथित "मैं", मानव आत्म, अहंकार है, तो सद्भाव क्या है ?
दिलचस्प है, सद्भाव का सबसे आदिम रूप - त्रय, या त्रय - बस दो तिहाई है, बड़े और छोटे, एक दूसरे के ऊपर बैठे। हम या तो मेजर या माइनर में होते हैं, जिसके आधार पर तीसरा कॉर्ड के नीचे होता है।
अब आपको अंततः टनटन को याद करने की आवश्यकता है! टॉन्सिलिटी क्रिया का एक विशिष्ट क्षेत्र है जहाँ संगीतमय कार्यक्रम होते हैं। इसमें हार्मोनिक सीक्वेंस बस सकते हैं। तथ्य यह है कि कुंजी के विभिन्न स्तरों पर प्रत्येक राग का अपना रंग, अन्य रागों के साथ अपना संबंध है। यह एक परिवार की तरह है, प्रत्येक स्तर पर एक रिश्तेदार। खुश और समृद्ध - प्रमुख, और कुछ हद तक उदास - मामूली। और ऐसा होता है, और एक पूरी तरह से सीमित - कम - कुछ और नहीं के बारे में और सोच भी नहीं सकता, बस एक स्थिर तानवाला रिश्तेदार में कैसे हल किया जाए। "परिजनों" के बीच का सारा ड्रामा प्रभुत्व और साहित्यिक चोरी के बीच तनाव में होता है। प्रमुखता तनाव को बढ़ाने के लिए और शार्प को बढ़ाने के लिए, प्लग इन विपरीत दिशा में खींचती है, तीव्रता को कम करती है क्योंकि यह फ्लैट की दिशा में जाती है। सभी सामंजस्यया जीवा, उनके स्वभाव को प्रकट करने के लिए बाकी की जरूरत है। किसी वाक्यांश या टुकड़े के अंत में टॉनिक पर लौटना घर लौटने जैसा लगता है। हम राहत महसूस करते हैं और आराम करते हैं …
परिवार या समाज की किसी अन्य इकाई में जीवन क्यों नहीं? यह पता चला है कि संगीत में सामंजस्य हमारे संबंध के बारे में है। या तो बाहर, समाज में, या अंदर, हमारी आंतरिक दुनिया में। और यहाँ और वहाँ कनेक्शन, रिश्ते, तनाव और विश्राम, यहां तक कि अन्य tonalities में संशोधन कर रहे हैं, अगर सभी आवश्यक संबंधों के आंतरिक प्रकटीकरण के लिए बहुत कम जगह है।
इसलिए हम इस निबंध के विषय को प्रकट करने के करीब पहुंच रहे हैं।
20 वीं सदी के प्रारंभ में
विक्टोरियनवाद ने विवाह के नैतिक मूल्यों को एक अप्राप्य ऊंचाई तक उठाया: होम फर्नीचर के पैरों को शटलकॉक से बने स्कर्ट के साथ कवर किया गया है, ताकि पर्यवेक्षकों को पाप का नेतृत्व न करना पड़े। उसी समय, वेश्यावृत्ति एक अभूतपूर्व पैमाने पर बढ़ रही है, जिसे विक्टोरियनवाद से पहले या बाद में नहीं देखा गया था …
पहली बार, समाज की एक पवित्र और अविनाशी इकाई के रूप में परिवार पराजित होता है। वैवाहिक और विवाहेतर संबंधों में बदलाव शुरू होते हैं। आगे सामाजिक, राजनीतिक और सैन्य विद्रोह हैं।
19 वीं और 20 वीं शताब्दी के अंत में, शास्त्रीय संगीत ने, देर से रोमांटिकतावाद की अपनी अवधि को पूरा करते हुए, आगे की जटिलता की असंभवता के कारण इसके सामंजस्यपूर्ण विकास को समाप्त कर दिया। परिवार की तरह, आज रात खत्म हो गई थी।
1908 में, एक जर्मन संगीतकार, अर्नोल्ड स्कोनबर्ग एक व्यक्तिगत त्रासदी का अनुभव करते हैं: उनकी पत्नी अपने करीबी दोस्त के साथ उनके साथ धोखा करती है, जो बाद में अपने पति और बच्चे के वापस जाने के फैसले के बाद आत्महत्या कर लेती है। ये कठिन घटनाएं संगीतकार को एक नए संगीत विचार में आने के लिए मजबूर करती हैं: आत्मानुभूति। विदाई, परिवार - आज की रात, जहां एक घर वापसी है - टॉनिक - और आज की भागीदारी के स्तर और सामंजस्य के बीच संबंधों की एक पूरी प्रणाली।
अब हमारे पास चरणों की समानता होगी और कोई नेता नहीं होगा - टॉनिक। सभी कदम बिना किसी प्राथमिकता के अपने दम पर होंगे। कोई भी कदम किसी भी तरह दूसरों से ऊपर नहीं उठेगा। हम एक संगीतमय अमूर्त में वास करेंगे, जहाँ 12 समान स्वरों के बीच कोई रैंकिंग नहीं है …
शॉनबर्ग के छात्र और अनुयायी थे। डोडेकैफोनी का यह प्रवाह लगभग 1945 तक जारी रहा। यह पहली बार था कि संगीत आज की रात से आगे निकल गया।
द्वितीय विश्व युद्ध के बाद, संगीत में "अवांट-गार्डे" आंदोलन शुरू हुआ, और इस शब्द का उपयोग अक्सर पारस्परिक रूप से अनन्य घटनाओं को संदर्भित करने के लिए भी किया जाता था।
सोवियत संघ में, 60 के दशक से 80 के दशक तक अवांट-गार्डे की लहर बह गई। श्टाइनिटके, गुबैदुलिना और अन्य ने पश्चिमी एवांट-गार्डे कलाकारों के कार्यों का अध्ययन किया और उनकी संगीत की भाषा को समृद्ध किया, उनके विचारों और अवधारणाओं को गहरा किया। सोवियत अवांट-गार्ड को सरकारी हलकों से बहुत प्रोत्साहन नहीं मिला, लेकिन संगीतकारों और उस समय के बुद्धिजीवियों के बीच इसके कई उत्साही प्रशंसक थे। एक उल्लेखनीय मॉस्को संगीतकार ने एक बार एवांट-गार्डे संगीत के संगीत कार्यक्रम के कार्यक्रमों में से एक के बारे में कहा था: "इस तरह के कार्यक्रम के लिए बैठने के लिए दया नहीं है।"
यह पिछली शताब्दी में बना रहा … आजकल, एवांट-गार्डे संगीत मुख्य रूप से एक औपचारिक दृष्टिकोण से जारी है: नवाचार सबसे आगे है। हालांकि, वास्तव में, नवाचार के रूप में अब नहीं मनाया जाता है। लय, माधुर्य और सद्भाव के बिना "संगीत" बिना किसी अतिरिक्त निर्दिष्ट गुणों के बेतुके कृत्रिम नाटक की दिशा में ध्वनि की गति से बढ़ता है। ऐसे लोगों का एक निश्चित समूह है जो इसके बहुत आदी हैं। वे कौन हैं, ये लोग ध्वनि से भरने के लिए प्यासे हैं, ध्वनि संवेदनाओं के लिए भूखे हैं?
यूरी बरलान के सिस्टम-वेक्टर मनोविज्ञान के अनुसार ध्वनि वेक्टर, मानव मानसिक के प्रकटीकरण में अंतिम और सबसे बड़ा माप है। 6 हजार साल पहले, एक ध्वनि वेक्टर वाला पहला व्यक्ति दिखाई दिया और खुद को झुंड से अलग "आई" के रूप में महसूस किया।
ध्वनि विशेषज्ञों की उपस्थिति से पहले, पैक से अलग होना मृत्यु के बराबर था। परिदृश्य ने उन कठिन समय में शुरुआती लोगों पर सख्त मांग की, और एक व्यक्ति की अभिव्यक्ति छह हजार साल पहले हमारे पूर्वजों का मुख्य कार्य नहीं था, जब तक कि उन्होंने खुद को एक साउंड इंजीनियर के रूप में महसूस नहीं किया और अपने "आई" को मौन में महसूस किया सवाना।
ध्वनि विशेषज्ञ ऐसे लोग हैं जिनके लिए श्रवण अंग एक समरूप क्षेत्र हैं। झुंड में अपनी विशिष्ट भूमिका को पूरा करते हुए, वे … रात के सन्नाटे को सुनते हैं, दुश्मन के हमलों से झुंड की रक्षा करते हैं। आजकल, ध्वनि लोग रात के वांछित मौन में कंप्यूटर पर झुकते हैं, जब हर कोई पहले से ही सो रहा होता है। पिछले वर्षों में, उन्होंने संगीत, कविता, भौतिकी, गणित के साथ ध्वनि वेक्टर की एक बड़ी मात्रा को सफलतापूर्वक भर दिया। हमारे समय में, संगीत और कविता अब पर्याप्त सामग्री प्रदान नहीं करते हैं: ध्वनि वेक्टर की मात्रा में वृद्धि हुई है और ध्वनि इंजीनियर, अधूरा voids से थक गया, बस मौन चाहता है। लेकिन मौन भी शाश्वत नहीं है …
साउंड इंजीनियर की वास्तविक विशिष्ट भूमिका गहरी एकाग्रता और जागरूकता में निहित है - स्वयं की अनुभूति, दिव्य उपस्थिति की अनुभूति, जीवन का अर्थ, किसी की अमर आत्मा, मानसिक …
ध्वनि विकारों को भरने के सभी अचेतन और प्रतिरूप इन दिनों अप्रभावी हैं: ध्वनि माप की मात्राएं बहुत अधिक हैं और अधूरी इच्छाएं बढ़ रही हैं। यह दिन के उजाले के रूप में स्पष्ट है कि फिलहाल, हम ध्वनि माप के प्रतिनिधि, हमारे आध्यात्मिक कार्य का मुकाबला नहीं कर रहे हैं। ध्वनि वेक्टर सार्वभौमिक रूप से खराब स्थिति में है। कई ध्वनि पेशेवर बीमार हो जाते हैं, ड्रग उपयोगकर्ताओं की संख्या बढ़ गई है, आत्महत्याएं बढ़ गई हैं, बच्चे आत्मकेंद्रित के साथ पैदा होते हैं, और कुछ ध्वनि लोग जो माध्यमिक आत्मकेंद्रित की स्थिति में आते हैं, इस ग्रह पर अपने हाथों में मशीन गन या विस्फोटक के साथ अपना जीवन समाप्त करते हैं।, बलपूर्वक निर्दोष लोगों की जान ले रहा है …
अवास्तविक ध्वनि अक्सर अवसाद की ओर ले जाती है, और हम में से कुछ अपने बुरे राज्यों को बाहर निकालने की कोशिश करते हैं, आधुनिक अवांट-गार्डे म्यूजिक के साउंड कैप्सूल में छिपते हैं …
वहाँ हम वास्तव में क्या कह सकते हैं, संगीत को नहीं बुलाया जा सकता है … ये निश्चित रूप से इलेक्ट्रॉनिक ध्वनि प्रभाव हैं, अक्सर दृश्य प्रभावों द्वारा बढ़ाया जाता है … लेकिन फिर हम खुद पर ध्यान केंद्रित कर सकते हैं … घावों और दर्द के लिए हमारे मानस की जांच करने के लिए उन बिंदुओं को शांत करें जो मौन और अकेलेपन की हमारी असंतुष्ट मांगों तक सीमित रहे हैं …
क्या साउंड इंजीनियर बनना आसान है? होना या न होना … एक साउंड इंजीनियर … कैसे होना … एक साउंड इंजीनियर …
ध्वनि वैज्ञानिकों ने हमारे मानसिक के खुलासे की एक श्रृंखला में आखिरी बार दिखाई दिया। हमारे ध्वनि वेक्टर को अभी भी इसके पूर्ण अहसास का इंतजार है। इसे भरने के तरीके के रूप में संगीत धीरे-धीरे गायब हो रहा है, लेकिन आपको शास्त्रीय संगीत रिकॉर्डिंग को बंद नहीं करना चाहिए या संगीत वाद्ययंत्र बजाना बंद नहीं करना चाहिए। यदि आप अभी भी सुनने के लिए तैयार हैं … असली संगीत, सद्भाव, माधुर्य और लय के साथ, सुनो जबकि यह आपको तृप्ति देता है। यहां तक कि (अच्छा) पॉप संगीत "प्रेम" दृश्यों के साथ श्रव्य अलार्म को बाहर निकालकर एक ऑडियो इंजीनियर को अस्थायी राहत दे सकता है। संगीत चलाने के लिए, और इसे निष्क्रिय रूप से उपभोग करने के लिए नहीं, ध्वनि इंजीनियर को खुद को बाहर निकालने में मदद करेगा, एक साथ बाहर की आवाज़ पर और अंदर की भावनाओं पर ध्यान केंद्रित करना।
अवांट-गार्ड श्रोताओं को अपने "संगीत की लत" के लिए खुद को फटकारने की आवश्यकता नहीं है। मौजूदा अवंते-गार्डे, जो ध्वनि लोगों को झुका सकते हैं, उनका संगीत से कोई लेना-देना नहीं है। "ड्रामा ऑफ द एब्सर्ड", युद्ध के बाद के अवेंट-गार्ड की किस्मों में से एक है, इसका नाम सोनिक शंक्वाकारों के साथ है, जो आपको मुफ्त में और इंटरनेट पर पैसे के लिए काफी मात्रा में मिलेंगे।
मैंने उनमें से कुछ के माध्यम से स्क्रॉल करने की कोशिश की … इन विषाक्त इमर्सिव सोनिक सुखों को सुनना सिर्फ एक आत्म-विनाशकारी दृश्य होगा …
यदि वास्तविक, पूर्ण-रक्त संगीत जीवन की प्यास की अभिव्यक्ति है, या एक कामेच्छा है, तो एवांट-गार्डे खेलता है जिसे मैंने सुनने की कोशिश की, मेरे अर्थ में, मोर्टिडो के गुणों को व्यक्त करें, या मृत्यु की प्यास।
हम इतने सारे पछतावे के बारे में क्यों सुनते हैं कि उन्होंने अवांट-गार्ड को सुनना शुरू कर दिया है, लेकिन लगता है कि वे अपने हेडफ़ोन को फेंक नहीं सकते हैं? वे खुद अपनी लत से भयभीत हैं और इस एहसास से तनाव में हैं कि उन्हें इस तरह की ध्वनि की लत है …
डरने की कोई जरूरत नहीं है, जैसा कि कहावत है, "जो हमें नहीं मारता वह हमें मजबूत बना देगा।" यदि आप इस संगीत को संभाल सकते हैं, तो आपके पास एक अच्छा हेडरूम होना चाहिए। यह समझना अधिक महत्वपूर्ण है कि आंतरिक कमियों ने आपको इस इलेक्ट्रॉनिक आकर्षण में क्या लाया है।
वैसे, वही "संगीत" आपको उनके बारे में बताएगा। यह चिल्लाता है, चबूतरे, सरसराहट, लताएं और यहां तक कि एक उड़ा हुआ स्ट्रीट लैंप की तरह झपकाता है, किसी कारण से एक यातना कक्ष की याद दिलाता है, सद्भाव की कमी और वास्तविकता के साथ संबंध। यह अवांट-गार्ड हमारे अहंकार के लिए हमारे ध्वनि अधिकारों का बचाव करना जारी रखेगा, हमारी राय के अनुसार हम सबसे चतुर हैं और दूसरों पर पूर्ण श्रेष्ठता की हमारी भावना पूरी तरह से व्यक्तिगत असाधारण और विशेष रूप से कठिन मामलों में, यहां तक कि काल्पनिक प्रतिभा की प्रशंसा करते हुए पूरी तरह से उचित है। बाकी लोगों से हमारा अलगाव, एक ऐसी दुनिया से नफरत करना, जो हमें समझ नहीं आती, नापसंद करने का अधिकार, जो अक्सर स्वैच्छिक या अनैच्छिक अकेलेपन के साथ एक साउंड इंजीनियर के लिए समाप्त होती है …
क्या आप जानना चाहते हैं कि आपके पास क्या विकल्प हैं और ध्वनि वेक्टर के विकास और सफल भरने की क्षमता क्या है? यूरी बुरलान के प्रशिक्षण में आएं और सिस्टम-वेक्टर मनोविज्ञान का अध्ययन शुरू करें।
